首先,这部电影的诞生经历了种种磨难 29岁的青年导演胡波是这部电影的导演兼编剧,他的年龄也永远定格在了29岁,他因为这部电影自杀(这部电影也成为他的遗作)。 这部电影是胡波的处女作,也是他的最后一部作品。2016年,大学毕业不久的胡波完成自己的电影处女作《大象席地而坐》的剧本,通过FIRST青年影展拿到了投资。 在电影制作后期,胡波与投资方发生矛盾,他坚持把电影时长剪辑为3小时50分钟。最后,投资方大怒,剥夺了胡波的导演署名权,也就是说,他自己创作、自己导演的电影,最终竟然无法署上自己的名字。 要想拿回自己电影的版权,他必须拿出350万元。这对于一个毕业没多久,靠拍艺术片为生的青年导演,就是一个不可能完成的任务。 最终,贫穷将这个年轻人逼进了命运的死胡同。2017年10月12日凌晨,才华横溢的胡波自缢身亡。 其次,这部电影获得多项大奖
2018年,在 第68届柏林国际电影节上,《大象席地而坐》获得了业内的一致认可,并拿到了三个奖项。
最佳处女作奖特别提及,最佳处女作奖(提名) ,费比西奖(国际影评人联盟奖) 论坛及新电影论坛最佳影片。
虽然柏林电影节上放映的还是没有彻底完成的版本,背景还有一些吵闹的同期声,一些素材看似并未精剪过,很多地方的混音都出现了严重问题……但这些依然瑕不掩瑜,电影依然有很多才华闪现的地方。 比如:电影高超的叙事能力,4个人4段不同的命运,因为一个目标交织在一起,导演把这四段故事完美地融合在了一起,全程近4个小时,但一路看下来并不觉得枯燥乏味。 在对这些小人物的命运展现中,形成了一种独特的导演风格:压抑、绝望,但又能看到若隐若现的希望之光。 也正是这个原因,柏林电影节评委会给了这部电影几个奖项。昨晚的颁奖礼上,这部电影又获得了金马奖最佳影片 最后,电影中真实的人生困境,我们都经历过 这部电影讲了4个人、4段故事,这4段故事交叉缠绕在一起。 第一个人是混混于城,他由《我不是药神》里的“黄毛”章宇扮演 在电影中,于城睡了朋友的老婆,被突然回家的朋友撞见,朋友一时受刺激跳楼了。于城觉得不是自己的责任,对外隐瞒事实的同时想去满洲里避避风头。 第二个人是少年韦布,在学校里,他为了帮好友摆脱校园霸凌,失手将霸凌男孩推下了楼梯。 正好,这个男孩有个混社会的哥哥,就是于城,韦布害怕于城来报复,便离家出走到处躲藏,想去满洲里看传说中整日坐着的那头大象 第三个人是少女黄玲,她和母亲关系恶劣,却渐渐和学校副主任产生不正当的感情。黄玲和副主任的绯闻传遍学校,她濒临崩溃之际,决定逃去好友提过的满洲里。 第四个人是老人王金,他是少年韦布的邻居。 王金的儿子儿媳以学区房太小住不下为由,要送他去敬老院。机缘巧合下,王金老人被卷进了于城与韦布的争端,再加上对子女的失望,便擅自带着小孙女前往满洲里,去看看他年轻时当兵的地方。后来小孙女留了下来,他自己去满洲里。 电影中的4个男女老少有着各自的故事,看似毫无关联,但又有着千丝万缕的联系。与此同时,四个人之间也被一种奇妙的气质联结在一起。他们四个都在遭遇接连不断的麻烦,仿佛掉进了逃不掉的人生怪圈。 为什么要去满洲里看席地而坐的大象?绝不仅仅是因为无聊! 席地而坐的大象,是一种很奇妙的符号。它既代表着妥协,又代表着反抗。传说中的这只大象为什么席地而坐?电影一开始交代了:可能是它不屑于游客给的食物,也可能是它为了反抗游客用棍子桶它。 大象虽然是一个庞然大物,但一旦被禁锢在笼子里,就非常弱小无助,就像电影里的四个主角,他们要么是混社会的混混、看着很霸道,要么是仗义出手的少年、很有勇气,要么是学校校花、被很多人羡慕……但他们都被困在生活这个笼子里,无处可逃。 【电影结尾,给了一个光明的暗示】 他们最终看到那头大象了吗?导演给出的结尾,有一个很光明的暗示。 这部电影长达3小时50分钟,比较压抑,也没有商业片里那些吸引人的元素,这样的电影,很难在电影院与大家见面,排片和上座率问题就导致不可能。 但是,电影代表着导演对生活的深入思考,我认为依然值得一看。
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